Charles Rennie Mackintosh

Charles Rennie Mackintosh

Charles Rennie Mackintosh, hijo de un superintendente de policía, nació en Glasgow en 1868. Se educó en la Allan Glen's School antes de comenzar su aprendizaje de arquitectura. Asistió a clases nocturnas en la Escuela de Arte de Glasgow y en 1889 se unió a la firma Honeymen and Kepple.

Aunque la producción arquitectónica de Mackintosh fue bastante pequeña, tuvo una influencia considerable en el diseño europeo. Especialmente popular en Austria y Alemania, el trabajo de Mackintosh fue muy aclamado cuando se mostró en la Exposición de la Secesión de Viena en 1900. También se exhibió en Budapest, Munich, Dresde, Venecia y Moscú.

Destacado exponente del estilo Art Nouveau, Mackintosh fue responsable de la Escuela de Arte de Glasgow (1897-99), su bloque de bibliotecas (1907-09), Cranston Tearooms y Hill House en Helensburgh. Su trabajo, a menudo realizado con su esposa, Margaret Macdonald, incluía diseño de interiores, textiles, muebles y trabajos en metal.

En 1914 Mackintosh abandonó Escocia y luego no realizó más trabajos arquitectónicos importantes. Mientras estuvo en Londres diseñó telas, cubiertas de libros y muebles. Se mudó a Francia en 1923 y durante los siguientes cuatro años produjo una serie de hermosas acuarelas. Charles Rennie Mackintosh murió en 1928.


Mi héroe de la historia: Charles Rennie Mackintosh (1868-1928)

Charles Rennie Mackintosh (1868-1928) fue un arquitecto, artista y diseñador escocés, y un miembro destacado de la "Escuela de Glasgow", un círculo de influyentes artistas y diseñadores modernos. Es más conocido por diseñar la Escuela de Arte de Glasgow, que resultó gravemente dañada en un incendio el año pasado, pero también trabajó en diseño de interiores, muebles y textiles. Más tarde, él y su esposa, Margaret, se mudaron a Francia, donde pintó acuarelas. Murió en Londres.

¿Cuándo escuchó por primera vez sobre Mackintosh?

Probablemente al final de mi adolescencia, aunque yo estaba al tanto de su trabajo antes de ser consciente de él. Los profesores nunca nos enseñaron sobre Mackintosh en la escuela pero, al crecer, me di cuenta de su arquitectura caminando por mi ciudad natal de Glasgow. Recuerdo que un día fui a la Escuela de Arte de Glasgow para ver si podía echar un vistazo rápido, ¡pero en esos días no te dejaban entrar si no eras estudiante!

¿Qué tipo de persona era Mackintosh?

Obviamente, era una persona muy creativa, pero también creía firmemente en lo que estaba haciendo. Hay que recordar que comenzó como arquitecto durante la época victoriana, cuando muchos edificios, tanto por dentro como por fuera, eran bastante oscuros y premonitorios. No quería eso. Y no tuvo miedo de utilizar diferentes colores y materiales, apostando por un atrevido look modernista. De hecho, su trabajo fue increíblemente radical para la época, como se puede ver por sus distintivos diseños de sillas con respaldo alto. Aportó una dinámica completamente nueva a todos los aspectos de la arquitectura y el diseño de interiores escoceses.

¿Qué lo convirtió en un héroe?

Tenía el coraje de sus convicciones. Mucha gente no consiguió su trabajo porque despreciaba descaradamente las convenciones victorianas, tanto en términos de arquitectura como de diseño de interiores. Su trabajo estaba demasiado "ahí fuera" para muchos de sus contemporáneos. Pero se mantuvo firme, y eso muestra una gran fuerza de carácter en resumen, tenía mucha botella. También me encanta la forma en que cuando consiguió un trabajo para diseñar un edificio, lo hizo todo. No solo adquirió la casa con Mackintosh, sino también los muebles y el papel tapiz. ¡No habrías tenido que ir a Ikea porque él lo diseñó todo para ti!

¿Cuál fue el mejor momento de Mackintosh?

Hill House, en Helensburgh, cerca de Glasgow, con vistas al río Clyde. Construyó y diseñó absolutamente todo en la propiedad, que se remonta a la década de 1900 y, en mi opinión, es su mejor creación doméstica. Todavía puede verlo ahora [es una propiedad del National Trust for Scotland], y es simplemente impresionante. El diseño interior es una mezcla de art nouveau, artes y oficios y barones escoceses con toques de estilo japonés aquí y allá. Los colores son atrevidos… y la casa está muy adelantada a su tiempo.

¿Hay algo que no admire particularmente de él?

Realmente no. En realidad, nunca escuché a nadie decir nada malo de él, aunque creo que fue bastante triste que en su vida posterior le diera la espalda a la arquitectura y el diseño y se dedicara a sus acuarelas. Creo que tenía mucho más para dar al mundo de la arquitectura.

¿Puedes ver algún paralelismo entre la vida de Mackintosh y la tuya?

Los dos somos personas creativas, aunque creo que mi trabajo ha sido bastante convencional en comparación con lo que él produjo. Siendo tipos creativos, sospecho que ambos tuvimos que nadar contra la corriente la mayor parte del tiempo y mantenernos fieles a nuestras creencias para realizar nuestra visión.

Si pudieras conocer a Mackintosh, ¿qué le preguntarías?

Es difícil saber qué preguntarle a su héroe. Cuando era joven, una vez estuve en la misma habitación que Fred Astaire, ¡pero estaba demasiado nervioso para subir a hablar con él! Creo que le preguntaría a Mackintosh de dónde sacó sus ideas y por qué abandonó la arquitectura. La mayoría de los arquitectos siguen adelante hasta que se caen.


Escuela de Arquitectura Mackintosh

los Escuela de Arquitectura Mackintosh (MSA) es una de las cinco escuelas que componen la Escuela de Arte de Glasgow, ubicada en el área de Garnethill en Glasgow, Escocia. La Escuela de Arquitectura Mackintosh es la única escuela académica de la Escuela de Arte de Glasgow que se ocupa de una sola disciplina.

La escuela tiene su sede en el Edificio Bourdon, que lleva el nombre del arquitecto francés Eugene Bourdon, el primer profesor de arquitectura en la Escuela de Arte de Glasgow.

La arquitectura ha sido parte de la enseñanza en la GSA desde mediados del siglo XIX. Enseñado a tiempo parcial hasta 1968, la escuela cuenta con Charles Rennie Mackintosh y dos de los arquitectos modernos más notables de Glasgow, Andy MacMillan e Isi Metzstein del estudio de arquitectura Gillespie, Kidd & amp Coia, entre sus alumnos más eminentes.

Desde 1968, los programas han sido predominantemente para estudiantes de tiempo completo, pero sigue siendo la única escuela de arquitectura de Escocia que ofrece un modo de estudio a tiempo parcial.


Datos sobre Charles Rennie Mackintosh 3: el nombre

Se desconoce la razón por la que cambió la ortografía de su apellido de McIntosh a Mackintosh. Algunos de sus amigos a veces lo llamaban Toshie. Para sus firmas, usó Chas. R. Mackintosh o C.R. Mackintosh.

Datos sobre Charles Rennie Mackintosh 4: la práctica arquitectónica

Como he dicho antes, Mackintosh fue arquitecto. En 1899, tuvo su primera obra arquitectónica destacada. Era el edificio Glasgow Herald. Hoy, la gente lo reconoce como The Lighthouse.

Charles Rennie Mackintosh Pic


La historia de la vidriera de Charles Rennie Mackintosh


Charles Rennie Mackintosh fue un arquitecto, pintor y artesano de vidrieras de Glasgow, Escocia. Nació en 1868 como el cuarto mayor de una gran familia que tenía 11 hijos en total. A la temprana edad de 15 años, Charles comenzó a asistir a clases nocturnas en la Escuela de Arte de Glasgow. Un año después, se convirtió en aprendiz de un arquitecto local llamado John Hutchinson.

En 1889, Charles pudo calificar para unirse a la prestigiosa firma de arquitectos conocida como Honeyman & # 038 Keppie. Fue durante su empleo allí cuando conoció a Herbert McNair y se hizo amigo de él. En los años siguientes, Charles recibió el encargo de trabajar en varios proyectos, incluido el Departamento Anatómico del Queen Margaret College y la Escuela Pública Martyrs. Incluso viajó a Italia durante un breve período de tiempo en una gira de becas. Luego, más tarde, a través de su amistad con McNair, conoció a las hermanas Margaret y Frances Macdonald, con quienes él y McNair se asociaron en varios diseños. Juntos, este grupo de diseñadores se hizo conocido como Los Cuatro.

Margaret y Charles trabajaron en estrecha colaboración. Poco a poco, su amistad se convirtió en algo más y los dos se casaron en 1900. Luego, un año después, se convirtió en socio de Honeyman & # 038 Keppie. A pesar de muchos años de éxito, Charles dejó la firma en 1913 cuando él y Margaret dejaron la ciudad para ir a Suffolk.

Charles se hizo famoso por su capacidad para producir obras art nouvea y art déco únicas y hermosas. Hermosos estampados florales con brillantes colores pastel son característicos de sus diseños. Quizás una de sus obras más famosas fue el nuevo edificio que diseñó para la Escuela de Arte de Glasgow. Este no fue solo su primer encargo, sino que, como muchos dirían, su obra más importante y más grande.

El edificio presenta una arquitectura baronial escocesa, ventanas reforzadas con motivos florales y geométricos y un ambiente industrial moderno. Charles & # 8217 esposa, Margaret, colaboró ​​con él en el diseño interior del edificio, cuyos resultados fueron repisas de chimenea detalladas, accesorios de iluminación ornamentados y alfombras y muebles finos. En 2014, gran parte del edificio sufrió daños en un incendio, pero ahora las restauraciones están en marcha.

Usted también puede experimentar el legado de Charles Rennie Mackintosh llevando su arte a su hogar. Scottish Stained Glass crea hermosas ventanas inspiradas en Mackintosh que son perfectas para su entrada, cocina, baño y más. Póngase en contacto con nuestra oficina hoy mismo para obtener un presupuesto de su proyecto o hablar con un diseñador.

Martin Faith

Martin Faith es un talentoso artista, empresario y propietario de un negocio de Glasgow, Escocia. Durante los últimos 30 años, Martin ha dirigido su empresa Scottish Stained Glass, que produce vidrieras con plomo y teñidas hechas a mano. La compañía de Martin tiene alcance y reconocimiento a nivel nacional y ha sido mencionada en numerosos medios de comunicación, incluidos HGTV, DIY Network, CBS y NBC. Martin y su equipo han producido más de 50.000 ventanas para más de 12.000 clientes en los Estados Unidos.


Macintosh Coprocessor Platform para Apple Macintosh (Motorola 68000) A / ROSE (el entorno del sistema operativo en tiempo real de Apple) es un pequeño sistema operativo integrado que se ejecuta en Apple Computer & # 8217s & # 8220 Macintosh Coprocessor Platform & # 8221, una tarjeta de expansión para Apple Macintosh.

(Mano derecha) Juego de 3 baldosas en blanco colonial Diseños icónicos que son un tributo al trabajo distintivo de Charles Rennie Mackintosh. Su Glasgow Rose es la inspiración para nuestro juego de tres baldosas y evoca la esencia de su estilo distintivo.


5. Margaret y Charles eran sospechosos de ser espías en la Primera Guerra Mundial y fueron investigados por el Ministerio de Relaciones Exteriores.

Margaret y Charles & # 8211 Imagen cortesía de Scotiana.com

En 1913, era muy difícil conseguir trabajo en Glasgow y la pareja se mudó a Sussex. Charles & # 8217 & # 8216bizarre & # 8217 Glasgow acento, así como su estilo & # 8216artístico & # 8217 de vestirse y el hecho de que enviaron y recibieron tanta correspondencia en el extranjero, significó que se convirtieron en los principales sospechosos y registraron su casa.


Opciones de acceso

1 Helland, Janice, The Studios of Frances y Margaret Macdonald (Manchester, 1996) Google Scholar Neat, Timothy y McDermott, Gillian, Closing the Circle: Thomas Howarth, Mackintosh and the Modern Movement (Aberdour, 2002) Google Scholar Robertson, Pamela, The Chronycle: The Letters of Charles Rennie Mackintosh to Margaret Macdonald Mackintosh (Glasgow, 2001) Google Scholar Crawford, Alan, 'The Mackintosh Phenomenon', en Charles Rennie Mackintosh, ed. Kaplan, Wendy (Glasgow, 1996), págs. 320 –46 Google Scholar.

2 Darling, Elizabeth, ‘Institutionalizing English Modernism 1924–33: From the Vers Group to MARS’, Architectural History, 55 (2012), págs. 299 - 320 CrossRefGoogle Scholar Gold, John R., ‘“ A Very Serious Responsibility ”? The MARS Group, Internationally and Relations with CIAM, 1933–39 ', Architectural History, 56 (2013), pp. 249 –75CrossRefGoogle Scholar Windsor, Alan,' Letters from Peter Behrens to P. Morton Shand, 1932-1938 ', Architectural History, 37 (1994), págs. 165 –87CrossRefGoogle Scholar.

3 Janet McKenzie Spens, comunicación personal. comm., 2017, y Elizabeth Whittam, com. pers. com., 2017.

4 "William Davidson", Arquitectura Mackintosh, en mackintosh-architecture.gla.ac.uk/catalogue/name/?nid=DavidWm (consultado el 13 de enero de 2019).

5 Crawford, Alan, Charles Rennie Mackintosh (Londres, 2002), pág. 193 Google Académico.

6 Schwabe, Randolph, Los diarios de Randolph Schwabe, ed. Clarke, Gill (Bristol, 2016), pág. 124 Google Académico. Véase también la carta de Desmond Chapman-Huston a Archibald Macdonald, 12 de enero de 1933, Museo y Galería de Arte Hunterian, Universidad de Glasgow [en adelante HMAG], GLAHA 52426.

7 "Arquitecto con influencia mundial: ¿Exposición conmemorativa?", Glasgow Noticias de la noche, 14 de febrero de 1933, no paginado, Colecciones Especiales de la Universidad de Glasgow [en adelante UGSC], MS Gen 1654.

8 "Sr. C. R. Mackintosh: pionero de la arquitectura modernista", Veces, 13 de diciembre de 1928, pág. dieciséis.

9 Chapman-Huston, Desmond, "Charles Rennie Mackintosh", Artwork, 6 (1930), pág. 30 Google Académico.


Introducción

Charles Rennie Mackintosh. Escuela de Arte de Glasgow, un edificio notablemente adelantado a su tiempo, 1898-1899. Externo [entre 1898 y 1899]. Creative Commons Reconocimiento 2.0 Internacional. CC BY-NC 2.0. https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/2.0/ Externo.

El icónico arquitecto, diseñador y acuarelista escocés Charles Rennie Mackintosh (1868-1928) fue uno de los primeros modernistas que es particularmente reconocido por la sorprendente originalidad de sus diseños. En colaboración con su esposa, la artista Margaret Macdonald, su hermana Frances y J. Herbert McNair, "Los Cuatro" formaron un círculo pequeño pero extraordinariamente creativo cuyos esfuerzos artísticos coincidieron con el movimiento de Artes y Oficios Británicos, contribuyeron al aspecto fresco y vigorizante de Art. Nouveau design, y fueron fundamentales en la creación de lo que se conoció como el & quot; Estilo de Glasgow & quot.

Un elemento crucial del enfoque de diseño de Charles Rennie Mackintosh fue la incorporación de líneas onduladas y formas naturales en un amplio espectro de diseño: arquitectura, decoración de interiores, metalistería, vidrio, textiles, pinturas, muebles y otros accesorios decorativos. Las formas sobrias, los elementos geométricos y las proporciones inusuales de Mackintosh influyeron en artistas, arquitectos y diseñadores de todo el Reino Unido, Europa y Estados Unidos.

Esta guía incluye recursos que se encuentran principalmente en las Colecciones Generales de la Biblioteca del Congreso que abordan estructuras arquitectónicas existentes y no realizadas, así como diseños de Mackintosh & rsquos de amplia gama y distintivos para muebles y otros elementos de decoración de interiores. Se incluyen recursos biográficos, bases de datos electrónicas, revistas de artes decorativas contemporáneas y trabajos que discuten las influencias de Mackintosh & rsquos, concursos, premios y participación en exposiciones importantes como la Exposición Internacional de Arte Decorativo Moderno de 1902 en Turín, Italia.


Arte importante de Charles Rennie Mackintosh

Escuela de Arte de Glasgow (1899-1909)

Mackintosh rediseñó tanto el interior como el exterior de la Escuela de Arte de Glasgow para convertirse en un ejemplo brillante de su arquitectura pluralista, pionera y temprana. El edificio estaba hecho de piedra para hacer referencia a las casas torre baroniales escocesas, que Mackintosh consideraba increíblemente modernas en su uso original de hierro y vidrio. Mackintosh siempre fue sensible a la arquitectura circundante y las tradiciones nacionales existentes, pero al mismo tiempo agregó su propia estética de estilo libre en el lado izquierdo del edificio, hay una entrada que recuerda a un antiguo zigurat construido en proporciones inusuales y no clásicas. Como tal, fusiona a la perfección una amplia variedad de influencias diferentes.

Quizás de manera más prominente, y especialmente en el interior, Mackintosh muestra su interés en el diseño japonés, así como en los elementos decorativos sobrios en general. Creó una pantalla de hierro funcional en la fachada norte que tiene similitudes con los emblemas heráldicos japoneses o 'mon'. El exterior del edificio sirvió de notable inspiración para la fábrica Fagus (1911-13) del director de la Bauhaus Walter Gropius, a través de su composición rectilínea y un diseño de ventanas muy similares.

Desde una perspectiva filosófica, Mackintosh buscó unir el cuerpo y el espíritu, y la belleza y la función a través de un espacio interior perfectamente diseñado. La biblioteca se construyó en el corazón del edificio de la escuela de arte y el interior del espacio estaba cuidadosamente dividido por vigas de madera similares a las de las casas japonesas e iluminado por grandes ventanales. Esta parte de la fachada contrasta con el Frente Este, donde las ventanas se redujeron al mínimo. El historiador de arte Alan Crawford describió esta parte del edificio como "una pausa en el diseño, como ocurre entre los capítulos de un libro o los versos de un poema".

Los espacios de estudio en el interior eran simples y austeros, pero estaban decorados, equilibrando el contraste, con exuberantes herrajes florales similares a los diseños clásicos de Art Nouveau de Hector Guimard para el metro de París (1900). El historiador de arte Nikolaus Pevsner afirmó que tales yuxtaposiciones son "esenciales para comprender la fusión en su arte del puritanismo con la sensualidad". Tradicionalmente, los muebles se veían como una extensión de la arquitectura, pero para Mackintosh sirvieron más como un complemento. Los candelabros cuadrados de la biblioteca, así como las formas curvas y coloridas de las vidrieras, resaltan claramente el interés del artista por el simbolismo y, en general, el escritor Cairney ha calificado el edificio como "el autorretrato de Mackintosh" y los historiadores del diseño. los Fiells como "la obra maestra de Mackintosh".

Interior para Mains Street Flat de Mackintosh (1900)

Mackintosh comenzó a diseñar el interior de su propio apartamento en Glasgow poco antes de casarse con Margaret Macdonald, y los dos se mudaron poco después. Si bien Mackintosh dejó intactas las características originales, reorganizó las habitaciones para crear lo que Cairney ha elogiado como una "obra de arte viva y tridimensional, un espacio impresionante dentro de cuatro paredes cuadradas". Uno de los amigos de Mackintosh, Muthesius, describió la casa como un "mundo de cuento de hadas" y señaló que incluso un libro omitido perturbaría el esquema minimalista y perfectamente armonioso. Incluso la chimenea había sido cuidadosamente modificada con una pieza superior de madera curva para suavizarla y hacer que el espacio en general se sintiera más hogareño. Se agregaron muebles, cuadros y cojines de la pareja para los gatos.

Hay un fuerte desprecio por el materialismo ilustrado por las líneas limpias, los colores delicados y el interior generalmente despejado. Como tal, se nos presenta un marcado contraste con el interior victoriano británico muy drapeado, ornamentado y oscuro más típico. Se trajeron algunos muebles de la vivienda de Mackintosh en Regent Park y se modificaron ligeramente, mientras que las mesas, un armario para fumadores para el comedor, un escritorio blanco y nuevos paneles decorativos de Macdonald se hicieron específicamente para la nueva residencia. Se crearon apacibles esquemas de colores complementarios, en su mayoría gris y blanco, o marrón, blanco y negro (en el comedor), y todo esto fue compensado y completado por selectos estampados japoneses y sutiles arreglos de ramitas y flores.

La historiadora del arte Pamela Robertson ha sugerido que las fotografías tomadas de este piso podrían considerarse engañosas, ya que todas fueron tomadas en blanco y negro. De hecho, estaban muy interesados ​​en el color y se sentían atraídos por el efecto enriquecedor que podían tener los toques de color. Por ejemplo, los paneles en el dormitorio de los artistas eran verdes y sus vidrieras eran moradas. No omitieron el color, sino que crearon un espacio neutro para que uno pudiera realmente ver el color, un poco como una galería en ese sentido.

Instalación para la Octava Exposición Secesionista (1900)

En 1900, Mackintosh y Macdonald fueron invitados por el arquitecto y testaferro de la Secesión vienesa, Josef Hoffman, para presentar un diseño colaborativo para "The Scottish Room" en la octava exposición anual del movimiento celebrada en Viena. El resultado fue una recreación de uno de los muchos interiores de salones de té que Mackintosh había diseñado en Glasgow. Sin embargo, se hicieron cambios en la decoración del espacio, haciéndolo relativamente escaso en general, pero con una pieza espectacular de Macdonald colgada en la pared. Macdonald había hecho un gran yeso pintado al óleo sobre una pieza de arpillera (su medio típico) que presentaba a cinco mujeres representadas en su característico estilo floral y superpuesto. Originalmente se había hecho para el salón de té Ingram Street de Miss Cranston y se nombró La reina de mayo. Admirado enormemente por Mackintosh, dijo del trabajo de su esposa, "Margaret tiene genio, yo solo tengo talento".

Algunos de los muebles incluidos fueron, de hecho, traídos del piso de Mains Street de la pareja, mientras que otras piezas se hicieron especialmente para el espacio. Una revista en ese momento, El estudio Comentó sobre la espiritualidad de la instalación "La composición forma un todo orgánico. El efecto del dulce reposo llena el alma". Muthesius, escribiendo para Die Kunst, elogió esta instalación por tener "una influencia fundamental en el nuevo vocabulario emergente de formas, especial y continuamente en Viena".

El biógrafo de Mackintosh, Thomas Howarth, escribió que después de esta exposición, "todo el movimiento vienés cobró nueva vida" con una "efusión de trabajo decorativo y mobiliario, con un sorprendente parecido superficial con el de Mackintosh". Dos de los mejores ejemplos de influencia directa después de la exhibición icónica de Mackintosh son el sillón Sitzmachine de Hoffman (1905) y el de Gustav Klimt. Beethoven friso de gesso (1902), aunque es más probable que Klimt haya sido influenciado por la obra de Macdonald.


Ver el vídeo: The story of Charles Mackintosh - he invented rainwear!