Cronología de Nanna

Cronología de Nanna

  • C. 3500 a. C.

    Nanna se menciona por primera vez por su nombre en los escritos sumerios.

  • 2285 a. C. - 2250 a. C.

    Vida de Enheduanna que eleva a Nanna a través de sus poemas e himnos.

  • 2261 a. C. - 2224 a. C.

    Vida de Naram-Sin de Akkad que honra a Nanna tomando su nombre.

  • 2047 a. C. - 1750 a. C.

    Nanna es especialmente popular durante el período Ur III, visto como juez de los muertos.

  • C. 912 a. C. - 612 a. C.

    Nanna adoró en todo el Imperio Neo-Asirio.

  • C. 556 a. C. - 539 a. C.

    La madre del rey Nabonido de Babilonia ocupa el cargo de Suma Sacerdotisa de Nanna en Harran, mientras que su hija hace lo mismo en Ur, consolidando así el poder del rey.

  • C. 250 d.C.

    Nanna sigue siendo adorada en Siria.


Imperio acadio

los Imperio acadio (/ ə ˈ k eɪ d i ən /) [4] fue el primer imperio antiguo de Mesopotamia después de la larga civilización de Sumer. Se centró en la ciudad de Akkad / ˈ æ k æ d / [5] y su región circundante. El imperio unió a los hablantes acadios (asirios y babilonios) y sumerios bajo una sola regla. El Imperio acadio ejerció influencia en Mesopotamia, el Levante y Anatolia, enviando expediciones militares tan al sur como Dilmun y Magan (la actual Arabia Saudita, Bahrein y Omán) en la Península Arábiga. [6]

Durante el tercer milenio antes de Cristo, se desarrolló una simbiosis cultural entre los sumerios y los acadios, que incluyó un bilingüismo generalizado. [7] El acadio, una lengua semítica oriental, [8] reemplazó gradualmente al sumerio como lengua hablada en algún momento entre el final del tercer y principios del segundo milenio antes de Cristo (la datación exacta es un tema de debate). [9]

El Imperio acadio alcanzó su apogeo político entre los siglos XXIV y XXII aC, tras las conquistas de su fundador Sargón de Akkad. [10] Bajo Sargón y sus sucesores, el idioma acadio se impuso brevemente a los estados conquistados vecinos como Elam y Gutium. Akkad se considera a veces como el primer imperio de la historia, aunque el significado de este término no es preciso, y hay pretendientes sumerios. [11] [12]

Después de la caída del Imperio acadio, la gente de Mesopotamia finalmente se fusionó en dos naciones principales de habla acadia: Asiria en el norte y, unos siglos más tarde, Babilonia en el sur.


Contenido

Nannie H. Burroughs nació el 2 de mayo de 1879 en Orange, Virginia. Se la considera la mayor de las hijas de John y Jennie Burroughs. Cuando tenía cinco años, las hermanas menores de Nannie murieron y su padre, que era agricultor y predicador bautista, murió unos años después. John y Jennie Burroughs eran antiguos esclavos. [4]

Los padres de Nannie tenían habilidades y capacidades que les permitieron comenzar hacia la prosperidad cuando la guerra terminó y los liberó. [5] Tenía un abuelo conocido como Lija el carpintero, durante la era esclava, que era capaz de comprar su salida a la libertad.

En 1883, Burroughs y su madre se mudaron a D.C. y se quedaron con Cordelia Mercer, tía de Nannie Burroughs y hermana mayor de Jennie Burroughs. [6] En DC, hubo mejores oportunidades de empleo y educación. Burroughs asistió a la escuela secundaria M Street. Fue aquí donde organizó la Sociedad Literaria Harriet Beecher Stowe y estudió negocios y ciencias domésticas. Allí conoció a sus modelos a seguir Anna J. Cooper y Mary Church Terrell, quienes participaron activamente en el movimiento del sufragio y los derechos civiles.

Al graduarse de M Street High School con honores en 1896, Burroughs buscó trabajo como maestra de ciencias domésticas en las Escuelas Públicas del Distrito de Columbia, pero no pudo encontrar un puesto. [7] Aunque no está documentado que le dijeran explícitamente, a Burroughs se le negó el puesto con la implicación de que su piel era demasiado oscura - ellos preferían profesores negros de tez más clara. [8] Su color de piel y su estatus social la habían frustrado para la cita para la que fue elegida. Burroughs dijo que "la suerte estaba echada [para] vencer e ignorar a ambos hasta la muerte". Este celo abrió una puerta a la profesión para las mujeres negras de bajos ingresos y estatus social. Esto es lo que llevó a Burroughs a establecer una escuela de formación para mujeres y niñas. [9]

De 1898 a 1909, Burroughs trabajó en Louisville, Kentucky, como secretaria editorial y contable de la Junta de Misiones Extranjeras de la Convención Bautista Nacional. En su tiempo en Louisville, se había formado el Women's Industrial Club. Aquí impartieron cursos de gestión y ciencias nacionales. Una de las fundadoras de la Convención de Mujeres fue Nannie Burroughs, que brindó ayuda adicional a la Convención Nacional Bautista y sirvió de 1900 a 1947: casi medio siglo. Fue presidenta durante 13 años en la Convención de Mujeres. [2]

Esta convención tuvo la forma más grande [¿asistencia?] De afroamericanos jamás vista, y la ayuda de esta convención fue muy importante para los grupos religiosos negros, gracias a la Asociación Nacional de Mujeres de Color (NACW) que se formó en 1896, la más grande de tres y incluyendo más de 100 clubes de mujeres locales. Debido a su contribución a la NACW, se fundó la Asociación Nacional de Asalariados para llamar la atención del público sobre el dilema de las mujeres afroamericanas. [2]

Burroughs fue presidenta, junto con otras reconocidas mujeres del club, como la vicepresidenta Mary McLeod Bethune y la tesorera Maggie Lena Walker. Estas mujeres pusieron más énfasis en los foros educativos de interés público que en las actividades sindicales. Otras membresías de Burroughs incluyeron Ladies 'Union Band, Saint Lukes, Saturday Evening e Daughters of the Round Table Clubs. [10] Burroughs 'también participó activamente en la Asociación Nacional para el Avance de la Gente de Color (NAACP). [2]

En 1928, Burroughs estaba trabajando en el sistema. Fue nombrada presidenta del comité por la administración de Herbert Hoover, que estaba asociada con la vivienda para negros, para la Conferencia de la Casa Blanca sobre la construcción y propiedad de viviendas de 1931, directamente desde el colapso de la bolsa de valores de 1929 justo cuando comenzó la Gran Depresión. [11] Burroughs habló en la Unión Misionera de Mujeres de Virginia en Richmond con el discurso "Cómo las mujeres blancas y de color pueden cooperar en la construcción de una civilización cristiana". en 1933 [12]

Burroughs también fue un dramaturgo publicado. En la década de 1920, escribió La Convención del Distrito de Slabtown y ¿Dónde está mi chico errante esta noche?, ambas obras de un acto para grupos teatrales eclesiásticos de aficionados. [13] La popularidad de la comedia, la satírica Slabtown requirió múltiples impresiones durante el siglo siguiente, [13] [14] aunque a veces la redacción se actualiza según sea necesario en producciones sucesivas. [15]

Burroughs abrió la Escuela Nacional de Capacitación en 1908. En los primeros años de estar abierta, la escuela ofreció clases nocturnas para mujeres que no tenían otros medios para la educación. Las clases fueron impartidas por la propia Burroughs. Había 31 estudiantes que asistían regularmente a sus clases, sin embargo, después de un tiempo y debido al alto nivel de enseñanza, la escuela comenzó a atraer más estudiantes. [16] La escuela se fundó en una pequeña granja que finalmente atrajo a mujeres de todo el país. [4]

Durante los primeros 40 años del siglo XX, la Escuela Nacional de Capacitación estaba preparando a jóvenes afroamericanas para "elevar la raza" y ganarse la vida. El énfasis de la escuela fue "las tres B: la Biblia, el baño y la escoba". [16] Burroughs creó su propio curso de historia que se dedicó a informar a las mujeres sobre la sociedad que influye en los negros en la historia. Dado que este no era un tema que se discutiera en el plan de estudios histórico regular, Burroughs consideró necesario enseñar a las mujeres afroamericanas a estar orgullosas de su raza. [dieciséis]

Con la incorporación de la educación industrial en la formación en moralidad, religión y limpieza, Nannie Helen Burroughs y su personal necesitaban resolver un conflicto fundamental para muchas mujeres afroamericanas. "Trabajador asalariado" era su papel principal en las ocupaciones de servicios del gueto, así como su modelo a seguir más importante como guardianes de "la raza" de la comunidad. La cultura dominante de la imagen inmoral de los afroamericanos tuvo que ser desafiada por la Escuela Nacional de Capacitación, capacitando a las mujeres afroamericanas desde una edad temprana para convertirse en trabajadoras asalariadas eficientes, así como en activistas comunitarias, reforzando el ideal de respetabilidad, como algo extremadamente importante para " elevación racial ".

El orgullo racial, la respetabilidad y la ética de trabajo fueron factores clave en la formación ofrecida por la Escuela Nacional de Formación y la ideología de elevación racial. Estas cualidades se consideraron extremadamente importantes para el éxito de las mujeres afroamericanas como recaudadoras de fondos, trabajadoras asalariadas y "mujeres de raza". Todo esto reunido en la escuela llevaría a las mujeres afroamericanas al trabajo de la esfera pública, incluida la política, la ayuda racial en alza y la esfera doméstica expandida. Al comprender la ideología elevadora de su naturaleza de base, Burroughs la había utilizado para promover su escuela. [17] Muchos no estaban de acuerdo con que Burroughs enseñara a las mujeres habilidades que no se aplicaban directamente a las tareas domésticas. Sin embargo, los estudiantes siguieron llegando y la escuela continuó. [4]

El 20 de mayo de 1961 fue hallada muerta en Washington D.C. por causas naturales. Había muerto sola y nunca se casó porque había dedicado su vida a la Escuela Nacional de Comercio y Profesionales. [19] Fue enterrada en la Iglesia Bautista de la Calle Diecinueve, de la que era miembro.

Tres años después de su muerte, la institución pasó a llamarse Escuela Nannie Burroughs y ha permanecido así desde entonces. A pesar de que han pasado más de 50 años desde su muerte, su historia y legado continúan motivando a las mujeres afroamericanas modernas. La División de Manuscritos de la Biblioteca del Congreso tiene 110.000 artículos en sus documentos. [20]


Cronología de Nanna - Historia


Siglos XI al VIII a.C. El sur de Italia y Sicilia colonizados por colonos griegos
753 a. C. Se funda Roma
706BC. Ciudad de Taranto (conocida como Taras en griego) fundada por colonos de Esparta (7)
540 AC. Pitágoras establece escuela de Filosofía en Croton
510 a. C. El ejército de Croton derrota a la ciudad de Sybaris (sibaritas buscadores de placer)
Siglo VI al VII a.C. Epoca de la Magna Grecia. Templo de Paestum y Siracusa

473BC. Taranto conquistada por los Iapygians (7)
326 a. C. Nápoles cae ante los romanos
282 a. C. Pirro (la victoria pírrica ganó la batalla, perdió la guerra) invade el sur de Italia

279BC. Pyrhuss derrota a los romanos en Asculum en el norte de Apulia
275 a. C. Pirro derrotado en Benevento por los romanos

272BC. Los romanos expulsan a los griegos de Taranto y comienzan a gobernar toda Apulia (7)
264 a.C. Primera Guerra Púnica (Cartaginesa) con Roma

218BC. Aníbal cruza los Alpes y se acerca a Roma (7)
216 aC. Canae, en Apulia, es escenario de la derrota de Roma por Aníbal
212 aC. Muere Arquímedes de Siracusa

203BC. Hannibal regresa a Cartago (7)
170 a. C. Se completa la Vía Apia de Brindisi a Roma
146BC. Cartago derrotada por Roma
73 a. C. En Cumas, Espartaco comienza la revuelta de esclavos
65 a. C. Horacio el poeta nace en Venosa
79 d.C. El Vesubio entra en erupción y entierra Pompeya y Herculano
324 d.C. El cristianismo se convierte en la religión oficial del sur de Italia
393 d.C. Roma dividida entre Occidente y Oriente (Constantinopla)
412 d.C. Alarico, rey de los godos, muere en Cosenza tras saquear Roma en el 410 d.C.

490AD. El arcángel Miguel se aparece al obispo de Siponto en una cueva en el área de Gargano (7)
535AD a 553AD. Los bizantinos retienen el control de Apulia en la guerra gótico-bizantina (7)
568 d.C. El sur está dividido entre gobernantes lombardos y bizantinos.

590AD. Langobardos atacan a los bizantinos en territorio de Apulia (7)
662AD-667AD. Los longobardos conquistan toda Apulia excepto la parte baja de Salento, que permanece en manos bizantinas (7)
840AD Los sarracenos capturan Bari (7)
842AD. Los sarracenos capturan Tarento (7)
871AD. Luis II de Alemania retoma Bari de los sarracenos (7)
875AD. Basilio I de los bizantinos retoma Apulia de los sarracenos y lonobardos (7)
916. Musulmanes derrotados en Garigliano por fuerzas cristianas
965. Sicilia está dominada por sarracenos

1015AD. Los peregrinos normandos se alían con el Papa Benedicto VIII contra los bizantinos (7)
1042. William, hijo de Tancredo, se convierte en duque de Apulia.

1047 El emperador Enrique III entrega Apulia a los normandos como feudo (7)
1053. Territorios normandos unidos bajo Robert Guiscard
1071. Roger, hijo de William, se convierte en conde de Sicilia en Palermo.

1071AD. Los bizantinos son retirados de sus últimos puestos de avanzada en Brindisi y Bari (7)
1085. Robert Guiscard muere en Corfú. Su corazón es llevado a la catedral de Otranto, su cuerpo a Venosa. (7)

1095AD. Boemond, hijo de Robert Guiscard, se une a la primera Cruzada. Funda el primer estado cruzado en Antioquía. (7)
1111AD. Boemond muere y es enterrado en Canosa di Puglia. La inscripción en la tumba simplemente dice Boamundus. (7)
1127AD. Apulia pasa a formar parte del reino siciliano de RogerII. (7) 1130. Roger II captura Amalfi y Nápoles y se convierte en rey de Sicilia.
1156AD. Guillermo II arrasa Bari debido a las numerosas insurrecciones que se originan allí
1194. Enrique VI de Alemania desplaza al dominio normando.
1220. Federico II coronado en Roma
1240. Terminación de Castle Del Monte
1250. Muere Federico II
1266. Carlos de Anjou (Francia) se convierte en rey de Sicilia y Nápoles.
1268. Conradin es ejecutado por Charles para evitar su legítimo ascenso.
1282. Las 'Vísperas Sicilianas' libran Sicilia de Carlos I de Francia
1282. Toma de posesión la Casa de Aragón (España)
Abanico aban 1349.
1349. Se descubre la 'Rosa de Auricarro' cerca del Palo del Colle.
1442. Alfonso de Aragón establece el Reino de las Dos Sicilias
1468. Los turcos derrotan a los albaneses que se establecen en el sur de Italia.

1480AD. Los turcos capturan Otranto (7)
1503. El sur de Italia pasa a formar parte del Imperio español y comienza el feudalismo.
1595. Los registros parroquiales se convierten en deber oficial de los sacerdotes.
1647. Masaniello comienza la revuelta contra la Corona española.
1669. Erupción del monte Etna con mucha destrucción.

1707AD. Regla borbónica establecida en Nápoles (7)
1713. Los austriacos gobiernan el sur de Italia con el Tratado de Utrecht.
1737. Comienza la construcción del Teatro San Carlo.
1748. El rey borbón Carlos III derrota a los austríacos en Vietri.
1748. Comienzan las excavaciones de Herculano y Pompeya.
1759. Federico II se convierte en rey
1790 Fundación del Museo Nazionale en Nápoles
1799. Nacimiento y caída de la república partenopea en Nápoles.
1806. El feudalismo oficialmente abolido en el sur de Italia, pero no en Sicilia.
1806. Napoleón vuelve a ocupar el Reino de Nápoles. Murat establecido como gobernante
1816. Nuevo sistema de administración para el Reino de Nápoles basado en el modelo francés.
1820. Carbonari lidera una revuelta fallida contra el rey Borbón Fernando.
1860. Abolición de los aranceles que protegen la industria en el sur.
1860. Garibaldi entra en Nápoles
1860. El plebescito del sur aprueba la anexión de las Dos Sicilias al Reino de Italia.
1861. Constitución de Piamonte impuesta al sur.
1861-1866. 116.000 soldados del norte de Italia sofocaron el bandolerismo insurgente en el sur
1865. Tavoliere o 'Murge' en Apulia está abierto al cultivo y la venta de tierras.
1870. Roma cae y se completa la unificación italiana.
1871. Se inició el proyecto general para todos los jóvenes de 18 años.
1876. La izquierda gana las elecciones generales italianas y Agostino DePretis se convierte en primer ministro.
1881 a 1901. El número de trabajadores del sur de Italia se reduce en un tercio
1882. El derecho al voto se otorga a los comerciantes y artesanos, solo el 8 por ciento de la población.
1884 a 1887. Las epidemias de cólera se cobran la vida de más de 55.000 personas en el sur
1887. Francesco Crispi se convierte en primer ministro.
1887. Se rompen las relaciones comerciales con Francia.
1888. Comienzo de la guerra comercial con Francia.
1888. La legislación reconoce el derecho a emigrar
1890. La filoxera, una enfermedad de las plantas, destruye la mayor parte de las vides del sur.
1890. La caída de los precios agrícolas provoca una guerra comercial, especialmente con la industria vitivinícola francesa.
1894. Importantes reformas agrarias propuestas por el primer ministro Crispi para tratar de sofocar los disturbios sicilianos.
Gran terremoto 1894.
1898. Los disturbios por el pan en toda Italia conducen a la supresión de los derechos civiles.
1903. Giovanni Giolitti se convierte en primer ministro.
1904. El Papa anula el edicto de Pío que prohíbe la participación católica en la actividad política.
1908. Terremoto y maremoto causan destrucción masiva en Messina y Calabria
1915. Italia entra en guerra tras la firma del Tratado de Londres.
1951 a 1970. 4,5 millones emigran del sur, la mitad al norte de Italia y la mitad al extranjero.

1. REGISTROS GENEALÓGICOS ITALIANOS por Trafford R. Cole

2. LA STORIA: CINCO SIGLOS DE LA EXPERIENCIA ITALIANOAMERICANA por Mangione y Morreale


3. EL REINO NORMANO DE SICILIA por Donald Matthew


4. VIOLENCIA Y GRANDES ESTADOS EN EL SUR DE ITALIA: APULIA 1900-1920 por Frank Snowden


5. LA NUEVA HISTORIA DEL SUR DE ITALIA editado por Robert Lumley y Jonathan Morris


6. GUÍA DE INFORMACIÓN: el editor de SOUTHERN ITALY Roger Williams


Edificios

& copia Copyright 2021 Ian King (MSS Studios), Dolgellau.

El libro, "Nannau - Un rico tapiz de la historia de Gales" de Philip Nanney Williams está disponible para comprar aquí.

Me gustaría agradecer a las siguientes personas por su ayuda y contribuciones a este sitio web (y mi anterior en nannau.com): Dennis Yancey (y sus Archivos Familiares Nanney), David Brown, Philip Nanney Williams, Christopher Quaile, Miles Wynn Cato (welshart.co.uk), Welsh Antiques (welshantiques.com), la Biblioteca Nacional de Gales, el Museo Nacional de Gales y la Comisión Real de Monumentos Antiguos e Históricos de Gales.

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Cronología de Archanea, Valentia y Jugdral

Los continentes Archanea, Valentia y Jugdral ocupan un solo Emblema de fuego universo de la historia de la serie. Aunque sus historias están aisladas unas de otras por miles de años, no obstante comparten un vínculo claro, que se manifiesta en ciertos personajes y grupos recurrentes como el Divine Dragon Naga y las otras tribus dragón / Manakete.

Hay tres sistemas de calendario separados en funcionamiento en el mundo: el Calendario Grann de Jugdral, donde el Año 0 del calendario es el año de la fundación del antiguo Reino Grann. Un año en este sistema se suele llamar Año Grann. El otro sistema, utilizado en Archanea, es el calendario de Archanea, donde el año 0 es el año de la fundación del Reino Santo de Archanea. Aunque nunca se declaró oficialmente, los puntos en los que se sincronizan los tres calendarios se pueden deducir fácilmente con matemáticas simples para usar el inicio de Genealogía de la Guerra Santa como punto de sincronización, que se establece en Grann Año 757, se ha calculado en aproximadamente -423 en el calendario de Archanea (es decir, 423 años antes de la fundación de Archanea) & # 911 & # 93. El calendario en uso en el momento de Despertar se desconoce actualmente, al igual que el tiempo exacto transcurrido desde Misterio del emblema sin embargo, Tiki en un momento dice que tiene al menos 3.000 años en ese momento, dando una idea aproximada del período de tiempo transcurrido. El tercer sistema es el calendario valentiano, cuyo año 1 comienza cuando un astrónomo zofiano le sugiere a Mila la idea de un sistema de calendario. & # 912 & # 93

Cabe señalar que la sincronización entre los calendarios de Archanea y Grann es una conjetura. Aunque se basa en la información proporcionada en guías y juegos, funciona asumiendo que el período de tiempo enumerado para la guerra del Dragón de la Tierra realmente tuvo lugar dentro del año único que figura en el Misterio del emblema línea de tiempo, en contraposición a la posibilidad de abarcar varios años. Como tal, está muy sujeto a ser incorrecto y cambiar si Intelligent Systems publica una línea de tiempo de Archanea más detallada. Sin embargo, la sincronización entre los calendarios de Valentian y Arcanean es mucho más fácil de deducir, debido a que los eventos de los juegos ocurren aproximadamente en el mismo período de tiempo.


Sin embargo, otra declaración que hace Tiki en Despertar, con algunas suposiciones, puede marcar la sincronización del calendario como aproximadamente correcta. & # 913 & # 93 Si el antepasado del que Tiki habla de Robin es Sigurd o Seliph, esto significa que Sigurd y su hijo llegaron 1000 años antes que Marth, lo que se alinea aproximadamente con esta encarnación actual de la línea de tiempo. Sin embargo, como se señaló, esto se basa en una suposición, y es posible que Tiki no esté hablando de dichos personajes (nunca se muestra que se encuentra con ninguno de los personajes en Genealogía o Tracia) mucha gente asume que ella está hablando de Anri, sin embargo, Anri vivió apenas 68 años antes que Marth, siendo su tío bisabuelo.

Es posible que algunas guías antiguas ya no sean precisas; sin embargo, esta página se basa en ellas en ausencia de una desconfirmación directa.

Historia de Jugdral
Eventos de Genealogía de la Guerra Santa
Eventos de Tracia 776
Historia de Archanea
Eventos de Shadow Dragon y la espada de la luz / Dragon sombra
Eventos de Misterio del emblema / Nuevo misterio del emblema
Eventos de Emblema de fuego: Archanea Saga
Historia de Valentia
Eventos de Gaiden / Ecos: Sombras de Valentia
Historia del mundo post-Marth
Eventos de Antes del Despertar, Despertar y verdades ocultas 1

Nanna Jansson Altura, peso y medidas

A los 37 años, la altura de Nanna Jansson es de 1,72 m.

Estado físico
Altura 1,72 metros
Peso No disponible
Medidas corporales No disponible
Color de los ojos No disponible
Color de pelo No disponible

Estado de citas y relaciones

Actualmente está soltera. Ella no está saliendo con nadie. No tenemos mucha información sobre la relación pasada de She y cualquier compromiso anterior. Según nuestra base de datos, no tiene hijos.

Familia
Padres No disponible
Marido No disponible
Hermano No disponible
Niños No disponible


Contenido

Primeros años Editar

Cernan nació el 14 de marzo de 1934 en Chicago, Illinois [1] era hijo de Rose (de soltera Cihlar 1898-1991) y Andrew George Cernan (1904-1967). Su padre era de ascendencia eslovaca y su madre era de ascendencia checa. [2] [3] Cernan creció en las ciudades de Bellwood y Maywood en Illinois. Era un Boy Scout y obtuvo el rango de Segunda Clase. [4] Después de asistir a la escuela primaria McKinley en Bellwood y graduarse de la escuela secundaria Proviso East en Maywood en 1952, estudió en la Universidad Purdue, donde se convirtió en miembro de la fraternidad Phi Gamma Delta, sirviendo como tesorero. En Purdue, Cernan también fue presidente de la Quarterdeck Society y Scabbard and Blade, y miembro de la sociedad honorífica Phi Eta Sigma y la sociedad honorífica de ingeniería Tau Beta Pi. Estaba en el comité de la bola militar y era miembro de la sociedad de honor de liderazgo Skull and Crescent. [5] Después de su segundo año, aceptó una beca parcial del ROTC de la Marina que lo requería para servir a bordo del USS. Roanoke entre sus años junior y senior. En 1956, Cernan recibió una licenciatura en ingeniería eléctrica y su GPA final fue de 5.1 sobre 6.0. [6]

Servicio naval Editar

Cernan recibió el encargo de un alférez de la Marina de los EE. UU. A través del Cuerpo de Entrenamiento de Oficiales de Reserva Naval en Purdue, e inicialmente estuvo estacionado en el USS Saipán. Cernan cambió al servicio activo y asistió a entrenamiento de vuelo en Whiting Field, Barron Field, Naval Air Station Corpus Christi y Naval Air Station Memphis. [7]: 29–31 Después del entrenamiento de vuelo en el T-28 Trojan, T-33 Shooting Star y F9F Panther, Cernan se convirtió en un aviador naval, volando aviones FJ-4 Fury y A-4 Skyhawk en los escuadrones de ataque 126 y 113 . [7]: 31–33,38–39 Al completar su asignación en Miramar, California, terminó su educación en 1963 en la Escuela de Posgrado Naval de los Estados Unidos con una Maestría en Ciencias en Ingeniería Aeronáutica. [8]

Durante su carrera naval, Cernan registró más de 5.000 horas de vuelo, incluidas 4.800 horas en aviones a reacción. Cernan también realizó al menos 200 aterrizajes exitosos en portaaviones. [8]

Carrera en la NASA Editar

En octubre de 1963, la NASA seleccionó a Cernan como uno del tercer grupo de astronautas en participar en los programas espaciales Gemini y Apollo. [8]

Programa Géminis Editar

Cernan fue seleccionado originalmente con Thomas Stafford como piloto de respaldo para Gemini 9. Cuando la tripulación principal de Elliot See y Charles Bassett murió en el accidente del T-38A "901" de la NASA (serie 63-8181 de la USAF) en Lambert Field el 28 de febrero En 1966, la tripulación de respaldo se convirtió en la tripulación principal, la primera vez en la historia de la NASA que esto sucedió. [9] Gemini 9A encontró una serie de problemas: el vehículo objetivo original explotó durante el lanzamiento y el acoplamiento planificado con un vehículo objetivo sustituto se hizo imposible debido a que una cubierta protectora no se separó después del lanzamiento. [9] Sin embargo, la tripulación realizó un encuentro que simulaba los procedimientos que se utilizarían en la misión Apolo 10, el primer encuentro óptico y un encuentro de aborto de la órbita lunar. Cernan realizó la segunda EVA estadounidense, la tercera caminata espacial, pero el esfuerzo excesivo causado por la falta de restricciones de las extremidades impidió las pruebas de la Unidad de maniobras de astronautas y forzó la terminación anticipada de la caminata espacial. [9] Cernan también fue piloto de respaldo para la misión Gemini 12. [10]

Programa Apolo Editar

Apollo 10 editar

Cernan fue seleccionado para el puesto de piloto del módulo lunar en la tripulación de respaldo del Apolo 7, aunque ese vuelo no llevaba ningún módulo lunar. [11] La rotación estándar de la tripulación lo colocó como piloto del módulo lunar en el Apolo 10, la última misión de ensayo general para el primer aterrizaje lunar del Apolo, del 18 al 26 de mayo de 1969.

Durante la misión Apolo 10, Cernan y su comandante, Tom Stafford, pilotearon el Módulo Lunar. Snoopy en órbita lunar dentro de 8.5 millas náuticas (15.7 km) de la superficie lunar, y ejecutando con éxito cada fase de un aterrizaje lunar hasta el descenso motorizado final. Esto proporcionó a los planificadores de la NASA un conocimiento crítico de los sistemas técnicos y las condiciones gravitacionales lunares para permitir que el Apolo 11 aterrizara en la Luna dos meses después. El Apolo 10 tiene el récord de velocidad más alta alcanzada por cualquier vehículo tripulado a 39.897 km / h (24.791 mph) durante su regreso de la Luna el 26 de mayo de 1969. [10]

Apolo 17 Editar

Cernan rechazó la oportunidad de caminar sobre la Luna como piloto del módulo lunar del Apolo 16, prefiriendo arriesgarse a perder un vuelo por la oportunidad de comandar su propia misión. [12] Cernan regresó a la rotación de Apolo como comandante de la tripulación de respaldo de Cernan, Ronald E. Evans y Joe Engle para el Apolo 14, colocándolo en posición a través de la rotación normal de la tripulación para comandar su propia tripulación en el Apolo 17. Presupuesto creciente Los recortes para la NASA, sin embargo, pusieron en duda el número de futuras misiones lunares. Después de la cancelación del Apolo 15 en su perfil de clase H original y del Apolo 19 en septiembre de 1970, la presión de la comunidad científica para cambiar a Harrison Schmitt, el único geólogo profesional en la lista activa de astronautas del Apolo, a la tripulación del Apolo 17, el último misión Apolo programada, montada. En agosto de 1971, la NASA nombró a Schmitt como piloto del módulo lunar del Apolo 17, lo que significó que el piloto original de LM Joe Engle nunca tuvo la oportunidad de caminar sobre la Luna. Cernan luchó para mantener a su tripulación unida dada la opción de volar con Schmitt como LMP o ver a toda su tripulación removida del Apolo 17, Cernan eligió volar con Schmitt. Cernan finalmente llegó a tener una evaluación positiva de las habilidades de Schmitt y llegó a la conclusión de que Schmitt era un piloto de LM sobresaliente, mientras que Engle, a pesar de su excelente historial como piloto de pruebas de aviones, era simplemente adecuado. [13]

El papel de Cernan como comandante del Apolo 17 cerró la misión de exploración lunar del programa Apolo con una serie de logros récord. Durante los tres días de actividad en la superficie del Apolo 17 (del 11 al 14 de diciembre de 1972), Cernan y Schmitt realizaron tres EVA para un total de aproximadamente 22 horas de exploración del valle Taurus-Littrow. Su primer EVA solo fue más de tres veces la longitud que los astronautas Neil Armstrong y Buzz Aldrin pasaron fuera del LM en el Apolo 11. Durante este tiempo, Cernan y Schmitt cubrieron más de 35 km (22 millas) utilizando el vehículo itinerante lunar y gastaron mucho de tiempo recolectando muestras geológicas (incluido un récord de 34 kilogramos (75 libras) de muestras, la mayor cantidad de cualquier misión Apolo) que arrojaría luz sobre la historia temprana de la Luna. Cernan pilotó el rover en su salida final, registrando una velocidad máxima de 11,2 mph (18,0 km / h), lo que le dio el récord no oficial de velocidad en tierra lunar. [14]

Mientras Cernan se preparaba para subir la escalera por última vez, pronunció estas palabras, actualmente las últimas pronunciadas por un ser humano de pie sobre la superficie lunar:

Bob, este es Gene, y estoy en la superficie y, mientras doy el último paso del hombre desde la superficie, de regreso a casa durante algún tiempo, pero creemos que no mucho en el futuro, me gustaría simplemente ( digamos) lo que creo que la historia registrará: que el desafío de Estados Unidos de hoy ha forjado el destino del hombre del mañana. Y, cuando dejamos la Luna en Tauro-Littrow, partimos como llegamos y, si Dios quiere, como volveremos, con paz y esperanza para toda la humanidad. Godspeed la tripulación del Apolo 17.

El estado de Cernan como la última persona en caminar sobre la Luna significa que la Universidad de Purdue es la alma mater tanto de la primera persona en caminar sobre la Luna, Neil Armstrong, como de la más reciente. Cernan es uno de los tres únicos astronautas que viajaron a la Luna en dos ocasiones, los otros fueron Jim Lovell y John Young. También es una de las únicas doce personas que han caminado sobre la Luna.

Actividades posteriores a la NASA Editar

En 1976, Cernan se retiró de la Marina con el rango de capitán y pasó de la NASA a empresas privadas, convirtiéndose en vicepresidente ejecutivo de Coral Petroleum Inc. antes de iniciar su propia empresa, The Cernan Corporation, en 1981. [8] En 1981 y 1982 Cernan se unió a Frank Reynolds y Jules Bergman en la extensa cobertura de ABC de los primeros 3 lanzamientos de transbordadores espaciales. Muchas horas de estas transmisiones de ABC se han subido a YouTube en los últimos años. Desde 1987 fue colaborador de ABC News y del segmento semanal de su Buenos dias America programa titulado "Breakthrough", que cubría la salud, la ciencia y la medicina. [dieciséis]

En 1999, con el coautor Donald A. Davis, publicó sus memorias El último hombre en la luna que trata sobre su carrera naval y en la NASA. Aparece en el documental de exploración espacial. A la sombra de la luna en el que dijo, "la verdad no necesita defensa" y "nadie puede alejarme de esos pasos que di en la superficie de la Luna". [17] Cernan también contribuyó al libro del mismo nombre.

Cernan y Neil Armstrong testificaron ante el Congreso de los Estados Unidos en 2010 en oposición a la cancelación del programa Constellation, que se había iniciado durante la administración de George W. Bush como parte de la Visión para la Exploración Espacial con el objetivo de devolver humanos a la Luna y, finalmente, Mars, pero la Comisión Agustín lo consideró insuficientemente financiado e insostenible en 2009. [18]

Cernan combinó sus críticas a la cancelación de Constellation con expresiones de escepticismo sobre los Servicios de reabastecimiento comercial (CRS) y el Desarrollo de tripulación comercial (CCDev), los reemplazos planeados por la NASA para el papel de ese programa en el suministro de carga y tripulación a la Estación Espacial Internacional. Estas empresas, advirtió Cernan, "todavía no saben lo que no saben". La visión de Cernan de las empresas espaciales comerciales, en particular SpaceX, que participa en ambos programas, experimentó un cambio positivo después de que el capitalista de riesgo de SpaceX Steve Jurvetson le informara como parte de su esfuerzo por obtener las firmas de nueve astronautas del Apolo en una fotografía destinada a obsequiar al fundador de SpaceX, Elon Musk, para conmemorar la primera misión de carga exitosa de SpaceX a la EEI en 2012. Finalmente, Cernan se convenció y firmó la fotografía "Mientras le contaba estas historias de heroico espíritu empresarial, podía ver que su mente giraba". Jurvetson escribió: "Encontró una reconciliación: 'Nunca leí nada de esto en las noticias. ¿Por qué la prensa no informa sobre esto?'" [19].

En 2014, Cernan apareció en el documental El último hombre en la luna realizado por el cineasta británico Mark Craig y basado en las memorias de Cernan de 1999 del mismo título. [20] La película recibió el Premio de Cine Independiente de Texas de la Sociedad de Críticos de Cine de Houston y el Premio Películas para Adultos de AARP The Magazine. [21] [22]

Vida personal Editar

Cernan was married twice and had one daughter. His first wife was Barbara Jean Atchley, a flight attendant for Continental Airlines, whom he married in 1961. They had one daughter, Tracy (born in 1963). The couple separated in 1980 and divorced in 1981. They remained friends. [23] His second marriage was to Janis Nanna Cernan, which lasted for nearly 30 years from 1987 until his death. Cernan gained two step-daughters, Kelly and Danielle. [24]

Muerte Editar

Cernan died in a hospital in Houston on January 16, 2017, at the age of 82. [25] His funeral was held at St. Martin's Episcopal Church in Houston. [26] He was buried with full military honors at Texas State Cemetery, the first astronaut to be buried there, in a private service on January 25, 2017. [27] [28]

Cernan was a member of several organizations: Fellow, American Astronautical Society member, Society of Experimental Test Pilots member, Tau Beta Pi (National Engineering Society), Sigma Xi (National Science Research Society), Phi Gamma Delta (National Social Fraternity), and The Explorers Club. [8]

    [8] , Gold star device in lieu of second award [8][8][8][8] , 2007 [29][30][31]
  • Slovakia : Grand Officer (or 2nd Class) of the Order of the White Double Cross (September 25, 1994). [32]
  • Great American Award, The All-American Boys Chorus, 2014 [33]
  • Cernan was inducted into the International Air & Space Hall of Fame at the San Diego Air & Space Museum in 2007. [34]
  • Orbital ATK announced the naming of its Cygnus CRS OA-8E Cargo Delivery Spacecraft the S.S. Gene Cernan in honor of Cernan in October, 2017. [35] The S.S. Gene Cernan successfully launched to the International Space Station on November 12, 2017. [36]

Cernan, along with nine of his Gemini astronaut colleagues, was inducted into the International Space Hall of Fame in 1982. [10] [37]

On July 2, 1974, Cernan was a roaster of Don Rickles on The Dean Martin Celebrity Roast. At the end of the roast, Rickles—who attended the Apollo 17 launch—paid tribute to Cernan as a "delightful, wonderful, great hero". [38]

In the 1998 Primetime Emmy Award-winning HBO miniseries De la Tierra a la Luna, Cernan was portrayed by Daniel Hugh Kelly. [39]

Cernan was featured in the Discovery Channel's 2008 documentary miniseries When We Left Earth: The NASA Missions, talking about his involvement and missions as an astronaut. [40]

A popular belief is that Cernan wrote his daughter's initials on a rock on the Moon, Tracy's Rock. The story, and Cernan's relationship with his daughter, was later adapted into "Tracy's Song" by pop-rock band No More Kings. The story is inaccurate, as Cernan wrote her initials in the dust, not on a rock. He states in the 2014 documentary The Last Man on the Moon that he wrote them in the lunar dust as he left the rover to return to the LEM and Earth. [41] The true story of leaving the initials on the lunar surface was prominently mentioned in "The Last Walt", a 2012 episode of Modern Family. [42]

A recording of Cernan's voice during the Apollo 17 mission was sampled by Daft Punk for "Contact", the last track on their 2013 album Random Access Memories. [43] Cernan's last words from the lunar surface, along with Lunar Module Pilot Harrison Schmitt's recollections, were used by the band Public Service Broadcasting for the song "Tomorrow", the final track of their 2015 album The Race for Space. [44]

The Apple TV+ show For All Mankind dramatizes the Moon landings. The fictional main character draws comparisons to and shares similarity with the commander of the Apollo 17 mission, Gene Cernan. [45]


Contenido

Weill was born on March 2, 1900, [4] the third of four children to Albert Weill (1867–1950) and Emma Weill (née Ackermann 1872–1955). He grew up in a religious Jewish family in the "Sandvorstadt", the Jewish quarter in Dessau in Saxony, where his father was a cantor. [5] At the age of twelve, Weill started taking piano lessons and made his first attempts at writing music his earliest preserved composition was written in 1913 and is titled Mi Addir: Jewish Wedding Song. [6]

In 1915, Weill started taking private lessons with Albert Bing, Kapellmeister at the "Herzogliches Hoftheater zu Dessau", who taught him piano, composition, music theory, and conducting. Weill performed publicly on piano for the first time in 1915, both as an accompanist and soloist. The following years he composed numerous Lieder to the lyrics of poets such as Joseph von Eichendorff, Arno Holz, and Anna Ritter, as well as a cycle of five songs titled Ofrahs Lieder to a German translation of a text by Yehuda Halevi. [7]

Weill graduated with an Abitur from the Oberrealschule of Dessau in 1918, and enrolled at the Berliner Hochschule für Musik at the age of 18, where he studied composition with Engelbert Humperdinck, [5] conducting with Rudolf Krasselt, and counterpoint with Friedrich E. Koch, and also attended philosophy lectures by Max Dessoir and Ernst Cassirer. The same year, he wrote his first string quartet (in B minor). [8]

Weill's family experienced financial hardship in the aftermath of World War I, and in July 1919, Weill abandoned his studies and returned to Dessau, where he was employed as a répétiteur at the Friedrich-Theater under the direction of the new Kapellmeister, Hans Knappertsbusch. During this time, he composed an orchestral suite in E-flat major, a symphonic poem on Rainer Maria Rilke's The Lay of the Love and Death of Cornet Christopher Rilke, y Schilflieder ("Reed Songs"), a cycle of five songs to poems by Nikolaus Lenau. In December 1919, through the help of Humperdinck, Weill was appointed as Kapellmeister at the newly founded Stadttheater in Lüdenscheid, where he directed opera, operetta, and singspiel for five months. He subsequently composed a cello sonata and Ninon de Lenclos, a now lost one-act operatic adaptation of a 1905 play by Ernst Hardt. From May to September 1920, Weill spent a few months in Leipzig, where his father had become the director of a Jewish orphanage. Before he returned to Berlin, in September 1920, he composed Sulamith, a choral fantasy for soprano, female choir, and orchestra.

Back in Berlin, Weill had an interview with Ferruccio Busoni in December 1920. After examining some of Weill's compositions, Busoni accepted him as one of five master students in composition at the Preussische Akademie der Künste in Berlin. [9]

From January 1921 to December 1923, Weill studied music composition with him and also counterpoint with Philipp Jarnach in Berlin. During his first year he composed his first symphony, Sinfonie in einem Satz, as well as the lieder Die Bekehrte (Goethe) and two Rilkelieder for voice and piano. [10] Busoni, then approaching the end of his life, was a major influence on Weill. Where Weill's early compositions reflect the post-Wagnerian Romanticism and Expressionism common in German classical music of that era, Busoni was a Neoclassicist. Busoni's influence can be seen especially in Weill's vocal and stage works, which moved steadily away from having the music reflect the characters' emotions to have it function as (often ironic) commentary. This was Weill's own path to some of the same notions of Epic theater and the Verfremdungseffekt (distancing effect) advocated by his future collaborator Brecht. [11]

To support his family in Leipzig, Weill also worked as a pianist in a Bierkeller tavern. In 1922, Weill joined the November Group's music faction. That year he composed a psalm, a divertimento for orchestra, and Sinfonia Sacra: Fantasia, Passacaglia, and Hymnus for Orchestra. On November 18, 1922, his children's pantomime Die Zaubernacht (The Magic Night) premiered at the Theater am Kurfürstendamm it was the first public performance of any of Weill's works in the field of musical theatre. [10]

Out of financial need, Weill taught music theory and composition to private students from 1923 to 1925. Among his students were Claudio Arrau, Maurice Abravanel, Heinz Jolles (later known as Henry Jolles), [12] and Nikos Skalkottas. Arrau, Abravanel, and Jolles remained members of Weill's circle of friends thereafter, [13] and Jolles's sole surviving composition predating the rise of the Nazi regime in 1933 is a fragment of a work for four pianos he and Weill wrote jointly. [12]

Weill's compositions during his last year of studies included Quodlibet, an orchestral suite version of Die Zaubernacht Frauentanz, seven medieval poems for soprano, flute, viola, clarinet, French horn, and bassoon and Recordare for choir and children's choir to words from the Book of Lamentations. Further premieres that year included a performance of his Divertimento for Orchestra by the Berlin Philharmonic under the direction of Heinz Unger on April 10, 1923, and the Hindemith-Amar Quartet's rendering of Weill's Cuarteto de cuerda, Op. 8, on June 24, 1923. In December 1923, Weill finished his studies with Busoni. [14]

In 1922 he joined the Novembergruppe, a group of leftist Berlin artists that included Hanns Eisler and Stefan Wolpe. [15] In February 1924 the conductor Fritz Busch introduced him to the dramatist Georg Kaiser, with whom Weill would have a long-lasting creative partnership resulting in several one-act operas. At Kaiser's house in Grünheide, Weill first met the singer and actress Lotte Lenya in the summer of 1924. [16] The couple were married twice: in 1926 and again in 1937 (after their divorce in 1933). She took great care to support Weill's work, and after his death she took it upon herself to increase awareness of his music, forming the Kurt Weill Foundation. From November 1924 to May 1929, Weill wrote hundreds of reviews for the influential and comprehensive radio program guide Der deutsche Rundfunk Hans Siebert von Heister had already worked with Weill in the November Group, and offered Weill the job shortly after becoming editor-in-chief. [17]

Although he had some success with his first mature non-stage works (such as the String Quartet, Op. 8, or the Concerto for Violin and Wind Orchestra, Op. 12), which were influenced by Gustav Mahler, Arnold Schoenberg and Igor Stravinsky, Weill tended more and more towards vocal music and musical theatre. His musical theatre work and his songs were extremely popular in Germany in the late 1920s and early 1930s. Weill's music was admired by composers such as Alban Berg, Alexander von Zemlinsky, Darius Milhaud and Stravinsky, but it was also criticized by others: Schoenberg, who later revised his opinion, and Anton Webern.

His best-known work is The Threepenny Opera (1928), a reworking of John Gay's The Beggar's Opera, written in collaboration with Bertolt Brecht. Engel directed the original production of The Threepenny Opera in 1928. It contains Weill's most famous song, "Mack the Knife" ("Die Moritat von Mackie Messer"). [18] Textually Threepenny Opera—like the Ópera del mendigo before it—is satire and social commentary [19] but for Weill, coming from a musical perspective, it was something else as well: "It gives us the opportunity to make opera the subject matter for an evening in the theater", [20] part of what Weill saw as a lifelong process to "reform" opera for the modern stage. [21]

The stage success was filmed by G. W. Pabst in two language versions: Die 3-Groschen-Oper y L'opéra de quat' sous. Weill and Brecht tried to stop the film adaptation through a well publicized lawsuit—which Weill won and Brecht lost. Weill's working association with Brecht, although successful, came to an end over politics in 1930. Though Weill associated with socialism, [18] after Brecht tried to push the play even further into a left wing direction, Weill commented, according to his wife Lotte Lenya, that he was unable to "set the manifiesto Comunista to music." [22]

Weill fled Nazi Germany in March 1933. [23] A prominent and popular Jewish composer, Weill was officially denounced for his political views and sympathies, [24] and became a target of the Nazi authorities, who criticized and interfered with performances of his later stage works, such as Rise and Fall of the City of Mahagonny (Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny, 1930), Die Bürgschaft (1932) y Der Silbersee (1933). With no option but to leave Germany, he went first to Paris, where he worked once more with Brecht (after a project with Jean Cocteau failed) on the ballet The Seven Deadly Sins.

On April 13, 1933, his musical The Threepenny Opera was given its premiere on Broadway, but closed after 13 performances to mixed reviews. [4] In 1934 he completed his Symphony No. 2, his last purely orchestral work, conducted in Amsterdam and New York by Bruno Walter, and also the music for Jacques Deval's play Marie Galante [fr] . [23] A production of his operetta Der Kuhhandel (A Kingdom for a Cow) took him to London in 1935, and later that year he went to the United States in connection with The Eternal Road, [5] a "Biblical Drama" by Franz Werfel that had been commissioned by members of New York's Jewish community and was premiered in 1937 at the Manhattan Opera House, running for 153 performances.

He and Lotte moved to New York City on September 10, 1935, living first at the St. Moritz Hotel before moving to an apartment at 231 East 62nd Street, between Third and Second Avenues. [4] They rented an old house with Paul Green during the summer of 1936 near Pine Brook Country Club in Nichols, Connecticut, the summer home of the Group Theatre, while finishing Johnny Johnson. Some of the other artists who summered there in 1936 were Elia Kazan, Harry Morgan, John Garfield, Lee J. Cobb, Will Geer, Clifford Odets, Howard Da Silva and Irwin Shaw. [25] [26] [27]

Rather than continue to write in the same style that had characterized his European compositions, Weill made a study of American popular and stage music. His American output contains individual songs and entire shows that not only became highly respected and admired, but have been seen as seminal works in the development of the American musical. In 1939 he wrote the music for Ferrocarriles en desfile, a musical spectacular put on at the 1939 World's Fair in New York to celebrate the American railroad industry (book by Edward Hungerford). Unique among Broadway composers of the time, Weill insisted on writing his own orchestrations (with some very few exceptions, such as the dance music in Street Scene). [28] He worked with writers such as Maxwell Anderson and Ira Gershwin, and wrote a film score for Fritz Lang (You and Me, 1938). Weill himself strove to find a new way of creating an American opera that would be both commercially and artistically successful. The most interesting attempt in this direction is Street Scene, based on a play by Elmer Rice, with lyrics by Langston Hughes. For his work on Street Scene Weill was awarded the inaugural Tony Award for Best Original Score. [29]

In the 1940s Weill lived in downstate New York near the New Jersey border and made frequent trips both to New York City and to Hollywood for his work for theatre and film. Weill was active in political movements encouraging American entry into World War II, and after America joined the war in 1941, Weill enthusiastically collaborated in numerous artistic projects supporting the war effort both abroad and on the home front. He and Maxwell Anderson also joined the volunteer civil service by working as air raid wardens on High Tor Mountain between their homes in New City, New York and Haverstraw, New York in Rockland County. Weill became a naturalized citizen of the United States in 1943. [5]

Weill had ideals of writing music that served a socially useful purpose. In the US, he wrote Down in the Valley, an opera including the song of the same name and other American folk songs. He also wrote a number of songs in support of the American war effort, including the satirical "Schickelgruber" (with lyrics by Howard Dietz), "Buddy on the Nightshift" (with Oscar Hammerstein) and – with Brecht again as in his earlier career – the "Ballad of the Nazi Soldier's Wife" ("Und was bekam des Soldaten Weib?"). Intended for broadcast to Germany, the song chronicled the progress of the Nazi war machine through the gifts sent to the proud wife at home by her man at the front: furs from Oslo, a silk dress from Paris etc., until finally, from Russia, she receives her widow's veil. [2]

Apart from "Mack the Knife" and "Pirate Jenny" from The Threepenny Opera, his most famous songs include "Alabama Song" (from Mahagonny), "Surabaya Johnny" (from Happy End), "Speak Low" (from One Touch of Venus), "Lost in the Stars" (from the musical of that name), "My Ship" (from Lady in the Dark), and "September Song" (from Vacaciones de Knickerbocker).

Weill suffered a heart attack shortly after his 50th birthday and died on April 3, 1950, in New York City. [23] He was buried in Mount Repose Cemetery in Haverstraw, New York. The text and music on his gravestone come from the song "A Bird of Passage" from Lost in the Stars, itself adapted from a quotation from the Venerable Bede: [30]

This is the life of men on earth:
Out of darkness we come at birth
Into a lamplit room, and then –
Go forward into dark again.
(lyric: Maxwell Anderson)

An excerpt from Maxwell Anderson's eulogy for Weill read:

I wish, of course, that he had been lucky enough to have had a little more time for his work. I could wish the times in which he lived had been less troubled. But these things were as they were – and Kurt managed to make thousands of beautiful things during the short and troubled time he had . [2]


Nanny of the Maroons

Nanny was a leader of the Maroons at the beginning of the 18th century. She was known by both the Maroons and the British settlers as an outstanding military leader who became, in her lifetime and after, a symbol of unity and strength for her people during times of crisis.

She was particularly important to them in the fierce fight with the British, during the First Maroon War from 1720 to 1739. Although she has been immortalised in songs and legends, certain facts about Nanny (or “Granny Nanny”, as she was affectionately known) have also been documented.

Both legends and documents refer to her as having exceptional leadership qualities. She was a small, wiry woman with piercing eyes. Her influence over the Maroons was so strong, that it seemed to be supernatural and was said to be connected to her powers of obeah. She was particularly skilled in organising the guerilla warfare carried out by the Eastern Maroons to keep away the British troops who attempted to penetrate the mountains to overpower them.

Her cleverness in planning guerilla warfare confused the British and their accounts of the fights reflect the surprise and fear which the Maroon traps caused among them.

Besides inspiring her people to ward off the troops, Nanny was also a type of chieftainess or wise woman of the village, who passed down legends and encouraged the continuation of customs, music and songs, that had come with the people from Africa, and which instilled in them confidence and pride.

Her spirit of freedom was so great that in 1739, when Quao signed the second Treaty (the first was signed bv Cudjoe for the Leeward Maroons a few months earlier) with the British, it is reported that Nanny was very angry and in disagreement with the principle of peace with the British, which she knew meant another form of subjugation.

There are many legends about Nanny among the Maroons. Some even claim that there were several women who were leaders of the Maroons during this period of history. But all the legends and documents refer to Nanny of the First Maroon War, as the most outstanding of them all, leading her people with courage and inspiring them to struggle to maintain that spirit of freedom, and life of independence, which was their rightful inheritance.

On March 31, 1982 the Right Excellent Nanny of the Maroons was conferred the Order of the National Hero as per Government Notice 23 Jamaica Gazette along with Sam Sharpe.


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